Ces pièces sont nées de ces moments où on réussit à entrer en contact de façon intime avec une situation déterminée. On perçoit, grâce à nos sens, le contenu ultime des choses. C'est une épiphanie qui nous apporte la plénitude.
Un nouveau jour est une milonga qui décrit ce moment de l'aurore, des nouvelles couleurs du ciel et de la terre dans les premières minutes de l'aube sur la pampa argentine.
Tango express est un moment musical dans le chaos et le vertige d'une zone congestionnée de la grande ville qu'est Buenos Aires
La quête est une chanson où la mélodie cherche sa place dans une tonalité. Elle commence "par erreur" dans un registre jusqu'à ce qu'enfin, à un certain moment, elle trouve son univers sonore pour l'accompagner.
Mulâtre est une milonga - candombe, qui prend racine dans la joie et la vitalité des gens de couleur qui, autrefois, peuplaient la terre argentine.
Chanson du soir est une pièce qui est née spontanément alors que j'appréciais la beauté d'une magifique soirée par la fenêtre de mon lieu de travail.
Acá a la vuelta est une expression typiquement argentine qui signifie que quelque chose est tout près de nous. La révélation qui fut à l'origine de cette pièce est un souvenir d'enfance, quand ma mère me demandait d'aller faire une course "acá a la vuelta", dans un magasin du quartier et que j'en profitais pour aller voir mes amis et jouer avec eux.
Maximo Diego Pujol
Traduction française : Aude Ameille
Un nuevo día (Un nouveau jour) - Tango express - La búsqueda (La quête) - Mulato (Mulâtre) - Canción de la tarde (Chanson du soir) - Acá a la vuelta
Infatigable créateur de musique puisant son inspiration dans la multitude des styles argentins, notamment dans le nouveau langage du tango initié par Astor Piazzolla, Maximo Diego Pujol nous gratifie ici d'une série de nouvelles pièces, où guitare seule, musique de chambre et duo peu fréquent (guitare et harpe) sont au programme.
Pour guitare seule, les six courtes pièces des Revelaciones sont basées sur la mise en musique de sensations ou de leur réminiscence exprimée à travers une milonga traditionnelle (Un nueva dia), un tango évoquant le chaos urbain avec dissonances énergiques (Tango Express), une chanson calme avec une mélodie qui change de registre au milieu de l'arpège (La búsqueda), un candombe tout en syncopes et accents évocateurs du métissage (Mulato), ou encore les changements d'ambiances et les rythmes changeants nés du souvenir d'une simple expression (Acá a la Vuelta). Toutes ces pièces sont joliment écrites et ne sont vraiment pas trop exigeantes techniquement, si ce n'est la précision rythmique dans certaines.
Côté duo, la Suite Màgica pour harpe et guitare reprend la veine d'inspiration habituelle du compositeur avec tango et candombe à laquelle s'adjoint une valse, tout cela dans un langage assez simple et sans difficulté d'exécution réelle.
Pour les amateurs de musique de chambre actuelle, Buenos Aires Color Pastel associe guitare, flûte et alto dans une oeuvre à l'ouverture "tangoesque", qui utilise différents traits de la musique argentine avec rythmes spécifiques, motifs mélodiques courts ou amples, et une guitare très présente.
Sans le Quintette del Olivo, la guitare a un rôle prépondérant, le quatuor à cordes servant plutôt de soutien. On y retrouve des ingrédients musicaux similaires, mais traités de façon complexe et aboutie, dans cette pièce d'une autre envergure. De quoi s'adonner de longues heures à des plaisirs musicaux.
François Nicolas
Guitare Classique n°73 (juin-août 2016)
Maximo Diego Pujol chez Lemoine
Les guitaristes pourront se réjouir de la publication récente de quatre oeuvres de musique de chambre du compositeur argentin Maximo Diego Pujol. L'esprit de la musique traditionnelle argentine et l'influence d'Astor Piazzolla y sont immédiatement perceptibles, notamment dans la phrase introductive du Quinteto del Olivo (pour guitare et quatuor à cordes) et dans l'Allegro conclusif à 7/8 au caractère "motorique" très marqué, La Suite Magica (pour guitare et harpe), Buenos Aires color pastel (pour flûte, alto et guitare) et particulièrement les Seis revelaciones (pour guitare seule) témoignent de la grande intimité que le compositeur a pu entretenir avec l'instrument : la main gauche n'est jamais "contrainte" et la fraîcheur d'inspiration, tant mélodique que rythmique, est constamment soutenue par l'utilisation extrêmement judicieuse des cordes à vide au sein du tissu harmonique. A noter également la belle qualité éditoriale de l'ensemble...
Olivier Duchesne
La Lettre du Musicien, n°476 (mars 2016)
