Cette pièce est réalisée sur les principes de la superposition de trois modes écrits pour trois pianos accordés différemment: l'un sur le principe du tempérament, l'autre en relation de quarts de tons et le troisième en seizièmes de tons. L'intérêt de ces superpositions ne se résume pas à l'utilisation "paradoxale" des battements. Ce qui me semblait essentielle était la relation enharmonique des différents modes qui provoque lors de la rencontre micro-intervallique des unissons et des battements complexes. Rebonds utilise deux principes d'écriture. Le premier élucide la signification du titre: il s'agit d'une polyphonie par rebondissements à l'unisson de lignes écrites en canon selon les principes que j'ai déjà développés dans Préfixes et dans mes Trois études pour piano.

Le second principe est celui de l'ornementation. Le piano en seizièmes de tons ornemente des unissons de la flûte, du violon, du violoncelle et de la clarinette. Ces trilles sont réalisés de traits fusés, évoluant progressivement d'une hauteur à l'autre par ajout et suppression de notes. Il s'agit d'un processus d'évolution micro-intervallique. Ces hauteurs instrumentales ornementées (flûte, violon, violoncelle, clarinette) par le piano en seizièmes de tons donnent une texture sonore spécifique. La forme de l'oeuvre est conçue en boucle fermée ou spirale. Le système tournoyant qui se referme donc sur lui-même procède de la superposition des modes micro-intervalliques. La forme n'est donc pas conçue comme une évolution directionnelle mais comme un système clos.

Michaël Lévinas

Enregistrement:

1 CD aeon, AE0103, Voûtes

Préfixe - Arsis et Thésis - Froissement d'ailes - Voûtes - Rebonds - Trois études pour piano - La Cloche fêlée

Ensemble L'Itinéraire, Percussions de Strasbourg, Orchestre National de France